淺談西方現代派雕塑的藝術家代表(二)
翁貝特·波丘尼(Umberto Boccioni,1882-1916)是意大利畫家和雕塑家,未來主義畫派的核心人物。他不僅是這個運動的推動者,也是這個運動的杰出理論家。意大利雕塑家波丘尼作為未來主義的靈魂人物,對工業文明有一份特別的敏感和憧憬,意識到機械是首先激起激起新觀念的表象,并現出它的自我持續運動的特質。他《空間連續的獨特形體》在雕塑的三維空間中物化了動感中的連續性意象。古典概念的封閉性空間,被波丘尼的動力論打開,單個的形轉變成連續的、延展的形。代表作品《空間連續的獨特形體》。
馬塞爾·杜尚(法語:Marcel Duchamp,1887年7月28日-1968年10月2日)二十世紀實驗藝術的先驅,被譽為“現代藝術的守護神”。是一位法國藝術家,1955年成為美國公民,在繪畫、雕塑、電影領域內都有建樹,對于第二次世界大戰前的西方藝術有著重要的影響,達達主義及超現實主義的代表人物之一。法國畫家、雕塑家杜尚一生作畫不多雕塑也很少,但在現代藝術史上則是一個引起爆炸新聞的人物。他發出耀眼的光芒,點燃了后來者的勇氣和熱情。他的價值在于對潮流的反叛,對現實的否定,把不是藝術的東西變成藝術。1917年,杜尚送出《泉》去展出,讓整個世界包括當時的前衛人士也瞠目結舌。這一件不過是達達主義借以侮辱傳統美學的現成品,出乎意料地為現代派的探險之舟裝上了全面顛覆既有藝術規范的強大引擎。代表作品《泉》。
早在二戰前10年,摩爾就確立了最有創造性的英國雕塑家的地位,戰后摩爾的名望如日中天——獲得了最響亮的國際性的地位。他的藝術作品緊緊地與現代工業社會的時代氣息相連,又從原始藝術中不斷汲取營養,代表作是《斜倚人物》、《家族群像》和《王與后》。早期現代派雕塑藝術家的探索和實踐,為當今的雕塑藝術闖出了現代派雕塑的廣闊之路;他們的革命性的突破之舉,給后來啟動的最終顛覆雕塑“三維”限制的探險之舟,提供了給養。繼之而來的達利、史密斯、卡羅、勞申伯格、奧登堡和安德烈亞等當今的現代派雕塑家創作出了異彩紛呈,甚至讓人眼花繚亂的作品。
薩爾瓦多·達利(Salvador Dali)超現實主義繪畫大師級人物。與畢加索、馬蒂斯一起被認為是二十世紀最有代表性的三個畫家。西班牙的達利是20世紀初葉誕生的著名印象派、主體派,達達主義畫家和古怪的抽象藝術的創始者。他幾乎嘗試過所有的藝術載體的創作,而且都成為個中翹楚。其不同風格的雕塑作品《時間的貴族氣息》《空間維納斯》《伽娃尼斯的人體模型》和《思憶中的女人》是現代派雕塑的不朽的杰作。